线描——中国画的主要造型手段。线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。

线描写生要注意把物象的前后遮挡关系表现正确，一般来讲，在画面中近处物体的基线应比远处物体的基线低。为了更好地表现出线条的美感，我们在写生中不能看到什么就画什么，应该通过比较和感受进行有目的地取舍与提炼、加工。常用的线条有直线、弧线、曲线和折线。

速写高分作品都有着出色的形体和线条的运用。在平时练习线描的时候，建议考生从细节出发，从而解决大问题。线条的运用就包括线条的顿挫感、疏密感、形体感、穿插感以及熟练度。可以通过衣袖的练习来锻炼顿挫感，头发的线条穿插来锻炼穿插感，练习裤子的线条来锻炼疏密感等等。最重要的还是要学会利用线条来表现形体，以手臂的线条为例，外轮廓线有一部分是会压到形体上的，那么在手肘的部分就要通过一些衣服内部的线条去暗示，同时通过线条的轻重变化区分二者的变化，使得整体的表现更加贴合形体。

线作为物象特征的联结过程，又是点的运动在时间中留下的轨迹，它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景，也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华，也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。自由的曲线则显得活泼、柔美、生动、柔和。

（资料来源网络，由广州新奇点画室小奇老师搜集分享）

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